王晶作品战斗力（王晶电影中的硬道理）

王晶电影中的硬道理

王晶：深谙香港电影商业规则之男

王晶，作为一位香港电影人，他站在导演、编剧、制片人、演员多个岗位不断地扩展着自己的商业版图。从上世纪80年代开始，他就在香港电影圈打拼，一步步走出了自己的商业模式。

王晶的电影除了驾轻就熟的电影技巧外，更是以硬汉、黑帮、灰色地带为主，拍摄出本土、白手起家、真实的香港故事，深得香港观众喜爱，他的电影充满硬汉气概和荷尔蒙刺激。

一、克制的“黄金对话”

王晶的电影穿越时代，他对香港电影中“梁朝伟”、“周润发”这类明星主演犯罪片打造了独有的硬汉形象，刻画出了一群在黑帮、警方、社会底层挣扎生存的角色，这个角色群体其实也是香港社会的缩影。

电影《赌圣》中，“梁朝伟”扮演的角色还在赌场心想事成偷色，却在厕所里被“周润发”扮演的老千拿下，面对老千推翻自己的三张牌，梁朝伟只是一脸干瘪地问了一句：“吹下水咩？”响起梁朝伟那个沙哑的声音，暴躁的情绪似乎随时都有可能引爆，而周润发则带着愉悦的心情跟他对话，形成了王晶电影中耳熟能详的“黄金对话”。这段对话不但塑造了梁朝伟的人物形象，抓住了剧情的矛盾点，还给观众留下了深刻的印象。

二、有血有肉的人性刻画

王晶电影中的硬汉形象，不只是有力的拳头和坚硬的脸皮，更是成长道路上磨练出的精神品质，这些品质专门服务于社会阶层中等以下的民众，于是他的故事中充满了人性的刻画，甚至改变了人们看待香港电影的角度。

《逃学威龙》中，“周星驰”扮演的反派角色“魔头”因为想夺取金库里的钞票，派打手绑架了“港姐班”，更是割喉恐吓众人，恶行一件接一件，直到最后场面为了获得钞票，打算杀了“自己”的手下。这个角色被刻画的恶毒卑鄙，但在时空背景下仍不失为一个真实的人物形象。其人物性格的构建，引人深思，让人对所谓的黑帮老大、黑社会处于阶级低层的人物有了更为深刻的认识。这也是王晶电影中精准的社会定位技巧，在每一个角落都能找到大众共鸣。

三、贴合市场的商业心态

当年，王晶电影《赌神》、《赌圣》、《龙在江湖》甚至可以说是香港影史上的三大鸿璞，其中《赌神》和《赌圣》的票房都打破了香港影史纪录。这些电影并不是靠演员、制作团队当中哪一位的“功力”高强，而是新电影市场中的热点话题、隐喻、流行语、时尚元素的精准把握。王晶精准地捕捉消费者的需求，构建了轰动市场的经典作品。

，王晶电影中的硬汉、黑帮、灰色的故事，吸引了多少观众，抒发了多少人心里孤单寂寞的心思，也在历史记载中留下了他的名字。王晶，不仅是香港电影地标人物，更是香港影史经典作品中难以替代的重量级人物。