唐时明月宋时关（唐时圆月宋时阙——探讨唐宋诗词之变化）

作为中国文化历史上两个辉煌时代，唐宋时期都有独特的诗词风貌。在唐诗鼎盛时期，明月常常被诗人用来描绘各种光景美景，而到了宋代，关、阙成为了诗人心中的主角。本文将探讨唐宋诗歌中明月和关阙的变化。

唐诗魅力：圆润的月光

唐诗是中国诗歌的巅峰之作，其中明月成为了重要的意象。从李白“床前明月光”到白居易“明月几时有，把酒问青天”，唐诗中直接或间接地描绘了很多关于圆润的明月的美景。通过诗人们的咏叹，读者可以看到那明月挂在空中，如同一颗珍珠；明月照耀着人间，使人产生一种清新、温馨、宁静的感觉。

而在唐诗中，明月的意象也被赋予了深刻的人生哲理。在白居易的《赋得古原草送别》中，明月和草原共存，抒发了游子心中的离别之痛，同时也体现了对自然的热爱。在杜甫的《登高》中，明月成为了自由的象征，喻示自由独立的精神。唐诗中的明月蕴含的意象，既有田园诗的柔情，又有政治意义和追求自由的精神，使得唐诗在华夏文化中占据了重要地位。

宋词至美：千里关阙

宋词是中国文学史上的重要组成部分，与唐诗不同的是，宋词是一种更加注重音韵美和抒情的文学形式。宋词中的关和阙成为了重要的意象，代表着对过去的怀念和对未来的向往。宋时明月几乎不再出现，而关阙却成为了代表宋词风格的象征。

在宋代，关和阙的意象广泛运用在词牌及词曲中，如“满江红＞中的千里清晖、“浪淘沙＞中的旧时王谢堂前燕、岳飞《满江红》中的关山五十州等等，这些意象在宋词中虽然形式不同，但都向人们展示了一种怀旧之情和对未来的憧憬。

同时，宋词的词牌也因此变得更加多样化，给予了词人更加灵活的创作空间，让他们可以更加细腻地描绘心中的世界。宋人能够如此丰富地运用关阙意象，其实是由于宋代社会的思想、文化和风貌，使得词人可以借助这种意象表达他们的个人情感和社会时代感受，呈现出了一种独特的唯美主义文化风韵。

唐宋文化之比较：文化的变迁与传承

唐宋两个时代的诗词，都是山水田园为主要主题，但是在文化、思想领域，唐诗和宋词却有很大的不同。唐诗强调意境和哲理性，宋词则更注重音乐性和抒情色彩。唐时明月强调自然的美，宋时关阙实现了人文和自然的和谐。而这种变化是与社会时代背景和文化思潮的变迁有紧密的联系的。

总的来说，唐诗中的明月借由自然美的表达，强调自然与人类的关系；宋词中的关阙则借由人文描写，表现出自然和人类共同的经验和情感。唐宋文化之比较并不是高低之分，但是这种差距体现了文化、生活风俗和社会风貌的不同，各具特色，它们的变革和传承，才是中华文化传统的内在要素。